跟太太一起去看了這部電影，補完全媒體了。
這部是先有漫畫，然後去年有動畫，想不到今年真人電影就出了，感動阿！
說以來三種不同表現方式各有優點，我全都很喜歡，而且也因為不同表現方式，有更更多樣的感觸阿！
不過私心稍微喜電影一點，畢竟有出口夏希……
說來有趣，其實我本來是沒特別追藤本樹的作品的，雖然知道鍊鋸人很有名，卻不是我會特別想看的故事，是看見一堆人推崇驀然回首的漫畫才買來看的，接著當然繼續追了動畫版，鍊鋸人則是因為運氣好有了贈票，才去電影院看蕾潔篇，之後才回頭看漫畫（但也只看到蕾潔的故事……是真的沒特別感興趣）。
總之還是只特別喜歡驀然回首。
如果說動畫版的躍動感帶來更輕快的節奏，電影版的表現其實更沉穩一點，除了本來就非常日式的色彩調度以外，故事從頭倒尾色調都偏冷，只有那件黃色外套特別搶眼。
於是那個背影到底是誰的背影？動畫版裡藤野的背景印象強一點，但電影裡京本的背影卻因為那件外套被突顯出來，而外套上寫的卻是藤野。
這讓最後的時空迴圈有了更鮮明的意義，因為救贖被引導到某的不同地方去實現了。
所以看完感覺更強烈一點。
此外片末的處裡也跟動畫版很不一樣，電影版的時間稍稍停滯，雖然是繼續往前走沒錯，但沒走那麼快。
此外，或許是我的錯覺，因為動畫版的主題曲太過好聽，結果電影的最後，我腦中自己響起動畫主題曲，偏偏電影版最後只有靜謐的配樂……或者說，正好只有配樂，於是我腦中動畫版主題曲就這樣繼續播放，兩個版本在我腦中交織。
於是出現一種「要畫到何時」的感觸，因為電影的最後，藤野就只是在同一段時間一直畫而已……
「為何而畫」變成一個更深刻的主題，這句話其實也對每個人訴說，你的人生是怎麼回事？
作為漫畫逃兵（以前還真畫過商業漫畫阿！），很清楚堅持夢想有多不容易，劇中不斷出現的刮擦聲曾經是我年輕時代最熟悉的聲音，我有多久沒聽到這個聲音了？
那種畫壞D筆、圓筆（劇中倒是沒看到G筆）的經驗我也都有過，刮網點更是窮學生的惡夢（真的太貴了）。曾經每天都在製造這些聲音，現在在電影院裡聽見卻感到刺耳，簡直像在譴責了。
後來變成數位筆，這我也用過好一段時間，但後來數位螢幕也貼類紙膜了，所以聲音也不同（電影居然真把這些時代演變用聲音處裡出來，好細心）。
我很愛說，創作者是人類各種職業裡面最接近上帝本源的角色，這是我自己身為創作者的驕傲，只是這條路的確不容易，更需要夥伴（「那人獨居不好」，這根本是上帝的自我告白），我也這也是這部作品可以那樣觸動人心的原因吧！畢竟這世界上要找到完全沒有任何創作念頭的人應該是不存在的，我們在怎樣都會有著自己對於敘事走向的期待存在。不論是故事還是人生。
但我們為了讓敘事走向我們想要的方向，有過多少努力呢？
而更重要的是，有伴嗎？
只能說還好我有上帝作伴阿！
超級強烈推的電影，要去看喔！
驀然回首 ルックバック（真人版）
